Concierto Ibérico
lleva al norte de Alemania la música española del Renacimiento al Romanticismo
La música española desde el Renacimiento hasta el Romanticismo y sus influencias en toda Europa están en el centro del trabajo de nuestro conjunto Concierto Ibérico.
Tocamos esta música con diferentes instrumentos históricos, donde cada músico domina varios instrumentos de viento, de teclado o de cuerda; de acuerdo con las fuentes históricas, que se refieren a este repertorio como "todo tipo de instrumentos". Ocasionalmente también trabajamos con bailarines o cantantes.
Con nuestra música, queremos promover el intercambio intercultural entre España y el resto de Europa que ha existido desde el Siglo de Oro, la edad de oro de España desde mediados del siglo XVI hasta mediados del siglo XVII. Más allá de las fronteras europeas, profundizamos en nuestra exploración artística de las influencias interculturales entre la Península Ibérica y América Latina, África y Oriente Medio para dirigirnos a nuestro público en un diálogo intercultural actual de hoy con sonidos del pasado y del presente.
Nos gusta especialmente presentar nuestra música en lugares y festivales históricos, pero también alternativos e innovadores. En los últimos años, por ejemplo, hemos tocado en el recién creado Centro de Arte del Tabakquartier de Bremen y en el Kulturnhalle de Leipzig o en la Iglesia de San Petri y la Catedral de Bremen de Hamburgo, o en festivales como el Kasteelconcerten-NL (2024), el Día Mundial del Libro (2023), el Arp-Schnitger-Tage (2022), el Diademus-Festival (2021) y una gira por España (2019) con motivo del 200 aniversario de los Músicos de la Ciudad de Bremen.
En colaboración con el organizador educativo creativo StattReisen Bremen, trasladamos a los visitantes al Bremen del siglo XVI con un guía turístico y presentamos la música de los verdaderos Músicos de la Ciudad en un concierto a pie con recorrido por la ciudad: KonzertStattReise. Además, ofrecemos un KonzertStattReise en torno al desarrollo de la ciudad, las numerosas posibilidades de disfrute e inspiración del tabaco en el Barrio del Tabaco de Bremen.
Como joven conjunto, hemos sido seleccionados y apoyados por la Kulturstiftung der Länder, el Deutscher Musikrat y el Senador de Cultura de Bremen. En 2022 publicamos nuestro primer CD "Españoletas - Spanish Wind".
Próximos conciertos
No se ha encontrado ningún puesto
Opiniones sobre Concierto Ibérico
Crítica del estreno de "Arabeske" el 31 de mayo de 2024 en el Sendesaal de Bremen
"El ritmo distintivo lo aporta el tambor agitador, al que luego se unen el clavicordio, la guitarra española, la flauta dulce y el trombón. Como todos los instrumentos son de construcción histórica (trombón de ánima estrecha), hay un equilibrio perfecto entre ellos. Las castañuelas de rápido traqueteo y el brillante sonido de la pandereta tintineante aportan un auténtico sonido español; el ritmo palpitante es casi omnipresente".
"Las actuaciones de la bailarina Dani Niemietz son sin duda lo mejor de la noche. No se trata sólo de que actúe con un vestuario impresionantemente elegante, colorido y cambiante. Sus gráciles movimientos, compuestos de elementos de la danza del vientre clásica, el flamenco, las danzas folclóricas de la India y el norte de África, el ballet y diversas formas contemporáneas, son siempre expresivos, estéticos y etéreos, siempre como una gacela y flexibles hasta la última falange de los dedos de manos y pies".
"...en la farsa del curioso Nasreddin, Rogers está en su elemento; gestual y mímicamente, presenta el ingenioso cuento del búho con humor e ingenio convincentes".
(Dr. Gerd Klingeberg en Klassik-begeistert.de, 31.5.24).
Reseña del CD "Españoletas - Spanish Wind"
"El juego aquí es brillante"
(Peter Loewen en American Record Guide 05/06, 2023)
"El estilo de la música y los instrumentos forman un sonido característico en los 22 temas. Pero de una obra a otra hay mucho entretenimiento. Ya sea a través de las combinaciones de instrumentos, los cambios de ritmo, la instrumentación completa o el adelgazamiento del sonido. Un álbum maravilloso, elaborado con precisión y pasión".
(Elisabeth Richter en Fono Forum, abril de 2023)
Reseñas sobre el concierto del 26.3.2023 en el Michaeliskloster de Hildesheim
Actuaciones individuales virtuosas:
"En la pieza "Españoletas" de Gaspar Sanz -que da nombre al programa- todos estos contrastes se ponen de manifiesto. Los instrumentistas no sólo hacen gala de virtuosas interpretaciones individuales, sino también de su maestría en el conjunto. Aunque la parte de acompañamiento del trombón es a menudo más complicada y ornamentada que la propia melodía, Martínez nunca ahoga a sus colegas. Lea Suter al órgano demuestra la misma fuerza musical".
Experiencias sonoras paradójicas:
"El estilo de tocar del guitarrista Miguel Bellas puede calificarse sin duda de funky y el manejo de los instrumentos de percusión por parte de Peter Kuhnsch podría servir perfectamente para la introducción esférica de un estándar de jazz. El virtuosismo de los instrumentos melódicos -Juan González Martínez al trombón e Inés Pina Pérez a la flauta- casi invita al aplauso tras pasajes particularmente rápidos o líricos."
(Hildesheimer Allgemeine Zeitung, 27 de marzo de 2023)
Crítica del concierto del 17 de abril de 2022 en el marco de los "Schnitger Tage 2022", Ganderkesee
Descubrimientos de la música española:
"La música del programa titulado "Espanoletas - Spanish Wind" del "Concierto Ibérico" fue también extremadamente animada. [...] Y mostró una vez más la entusiasta alegría de tocar y el virtuosismo del conjunto del "Concierto Ibérico" en plena formación, que fue aplaudido después de cada pieza y con un gran aplauso final."
(Günter Matysiak en el Weser-Kurier, 19 de abril de 2022)
Nuestros programas actuales
Ensaladas - Salud para escuchar
La alimentación sana está en boca de todos estos días; ¡esperemos que la suya también!
Al menos así era en la España del siglo XVI, cuando se inventó el género musical de la ensalada, un batiburrillo de melodías conocidas, canciones en muchos idiomas, sacras y profanas, dramáticas y festivas, populares entre jóvenes y viejos, ricos y pobres. En resumen: una ensalada de colores para todos, que se tocaba por todo el país, en tabernas y palacios.
Con este programa, Concerto Ibérico demuestra que estas grandes ensaladas no han perdido ni un ápice de su apetitoso atractivo hasta nuestros días, y le introduce en la alimentación sana de una forma totalmente nueva ...
Arabesque - en diálogo dancístico con Al-Andalus
En este programa, utilizamos la música, la danza y la poesía para contar historias de Al-Andalus, la España gobernada por los moros en la Edad Media: de la belleza de las princesas moras o de las noches de luna llena en la Alhambra, del Palacio de la Alegría o de los intérpretes de Toledo.
Desde el siglo VIII hasta el XV, los árabes dominaron gran parte de la Península Ibérica, por lo que cristianos, musulmanes y judíos tuvieron necesariamente que coexistir aquí de alguna manera. Naturalmente, esta coexistencia no estuvo exenta de conflictos, pero siempre hubo largos periodos de auténtica paz, caracterizados por la tolerancia y el respeto entre los grupos religiosos, asegurados por tratados y alianzas, por lo que los historiadores o filólogos suelen referirse a estos siglos de dominio árabe como "El milagro de Al-Andalus".
Sorprendentemente, fue precisamente la coexistencia de culturas la que propició un especial florecimiento de las ciencias y las artes sin parangón, una coexistencia que hizo posibles edificios como la Alhambra, la poesía más sutil y la música más cautivadora, y que dio lugar a una cultura festiva especial en la que la música, la danza y la poesía iban absolutamente de la mano.
Ahora queremos compartir este florecimiento con los visitantes de nuestros conciertos. Así que puede esperar un festival lleno de música -desde la Moresca renacentista hasta el Bolero de Ravel-, puede esperar al cuentacuentos John Rogers con historias hispano-musulmanas de Goethe, Irving y Nasruddin, y puede esperar las fascinantes actuaciones de danza de Dani Niemietz, que hará realidad esta coexistencia de culturas en estilos de danza que van desde la danza del vientre a la danza contemporánea pasando por el dialecto flamenco. En resumen: ¡experimente en nuestro programa la maravilla de ocho siglos de convivencia de tres culturas en tres artes!
Fandango - Inspiración
Una noche de alegría bailada de vida y amor
El fandango era el baile nacional de España en el siglo XVIII, porque este baile era y es sencillamente la alegría de vivir bailada. Y hasta cierto punto, también era la alegría del amor; incluso Giacomo Casanova elogió expresamente el fandango como el "baile más seductor y voluptuoso del mundo". Y él debía saberlo...
También nosotros sucumbimos al poder seductor del fandango. Y ahora, con este programa, queremos que nuestro público experimente lo fascinante de esta danza, por qué incluso los compositores más renombrados de épocas anteriores se inspiraron en ella, desde Rameau a Soler, Boccherini o Scarlatti hasta Gaspar Sanz.
Pero, ¿qué sería del baile sin la danza? Y por eso llevamos este programa al escenario junto con la maravillosa bailarina Daniela Niemietz, que transformará nuestros sonidos en movimiento con una coreografía sobrecogedora.
"Españoletas - viento español"
Sonidos del Siglo de Oro - Los Ministriles y su música hacia 1600
Españoletas- Spanish Wind" quiere resucitar el juego de estos ministriles y también hacer partícipes a los oyentes de hoy. Con música festiva del Renacimiento y del primer Barroco, llevamos a los concertistas a un viaje en el tiempo al Siglo de Oro, la edad de oro de España, cuando compositores como Antonio de Cabezón, Diego Ortiz y Gaspar Sanz eran celebrados en toda Europa.
En este concierto, animadas danzas, bellas canzonas y emocionantes recercadas, interpretadas por un conjunto histórico de Ministriles, transmiten la impresión de la tremenda alegría de vivir y el estimulante deseo de fiesta y de celebración que desprende la música de gaiteros españoles de los siglos XVI y XVII.
Vídeos de Concierto Ibérico
Los músicos del Ensemble Concierto Ibérico
Juan González Martínez
Trombón renacentista y barroco y dirección artística
Juan González Martínez pone nuevos acentos en sus proyectos artísticos como director de conjunto y es miembro fundador de nuestro conjunto. Su musicalidad y sus dotes interpretativas representan una paleta de colores tonales que le permiten una expresividad impresionante tanto en el toque virtuoso como en el cantabile.
Se le considera uno de los trombonistas más versátiles de la nueva generación en el campo de la práctica interpretativa histórica. Inicialmente estudió trombón histórico con Wim Becu en Bremen y La Haya. Toca con renombradas orquestas y conjuntos de la escena de la música antigua de toda Europa con instrumentos históricos y estudia su estilo específico de interpretación desde el Renacimiento hasta el Romanticismo para revitalizar su sonido original. > a la vita
Inés Pina Pérez
Flautas dulces renacentistas y barrocas
Inés Pina Pérez nació en Huesca (España). Entre 2012 y 2019 completó sus estudios de flauta dulce en España y Alemania con Vicente Parrilla y Han Tol, complementados con clases magistrales con Katharina Bopp, Kees Boeke, Dan Laurin y Pamela Thorby, entre otros. Actualmente es miembro de varios conjuntos que actúan regularmente en Alemania, los Países Bajos y Suiza. Su conjunto Thamyris fue finalista del "Förderpreis-Wettbewerb Alte Musik 2020/21" en Sarre. También ha sido galardonada como solista en el concurso Moeck Solo Recorder Competition 2021.
Lea Suter
Órgano, clave, clavicordio
Además de su actividad concertística internacional como solista, Lea Suter, nacida en Suiza, también trabaja como tutora en la Academia Internacional de Órgano y Clavicordio de Smarano (Italia). Para la temporada 22/23, recibió la beca #MusikerZukunft de la Fundación Alemana de Orquestas por su exploración del clavicordio. Como solista en el clavicordio de 16 pies, actúa regularmente con orquestas barrocas. En 2020 publicó el podcast "Glocke Orgel digital" con el histórico órgano Sauer (1928) del Konzerthaus de Bremen, que también dio lugar a una grabación en CD en el sello Dabringhaus & Grimm. También actúa con su propio Weckman Consort y en otros conjuntos como el Dúo GlossArte y Concierto Ibérico.
Miguel Bellas
Guitarra barroca, tiorba
Miguel Bellas descubre su instrumento a través de la música rock y posteriormente estudia guitarra jazz con la guitarrista Kely García, guitarra clásica con la profesora Margarita Escarpa y laúd con el profesor Rolf Lislevand por toda Europa. Desarrolla su versatilidad como músico solicitado tanto como solista como compañero de música de cámara de varios conjuntos de renombre (Artemandoline, Nuria Rial, Anton Steck, La Gallarda, Ensemble Pretiosa, I Fedeli, Stuttgarter Kammerorchester, O/Modernt, Ad Fontes). Actúa regularmente con la soprano letona Baiba Urka y enseña guitarra en la Escuela de Música de Renningen (Alemania).
Peter Kuhnsch
Percusión
Peter Kuhnsch nació en Núremberg. Durante sus estudios de percusión en la Universidad de Música y Teatro de Leipzig, la variedad de instrumentos y estilos fue su máxima prioridad. Su pasión por los tambores de mano de las culturas orientales le llevó a colaborar con la música persa, árabe y antigua.
Ahora vive en Berlín y disfruta de su abundancia musical.
Dani Niemietz
Danza
Dani Niemietz - profesora de danza, bailarina, coreógrafa y profesora de necesidades especiales (M.A.) de Hannover. Comenzó su carrera de danza a los dos años con rítmica, ballet clásico y danza española. Con el tiempo, el jazz y la danza moderna la llevaron a la danza egipcia y a numerosas fusiones de danza contemporánea. Ha actuado sobre el escenario desde su más tierna infancia. Además de sus compromisos nacionales e internacionales, se la puede ver a menudo en diversos escenarios de Hannover. Por ejemplo, ha bailado en la Ópera Estatal de Hannover, el Teatro del Jardín de Herrenhausen, el invernadero y el Festival de Arte de Herrenhausen. Más recientemente, actuó como solista en la serie de conciertos barrocos de Herrenhausen bajo la dirección de Alon Sariel. En sus obras como solista y coreógrafa, combina numerosos géneros en una fusión única. Su principal objetivo es llegar al público con el lenguaje adecuado del movimiento, y encontrar un lenguaje con el que contar una historia para la que no hay palabras. Como profesora de FCBD®Style y Flamenco Dialect, goza de reputación internacional y forma a bailarines y profesores de baile de todo el mundo.
Invitados
- Anna Schall - Zinc
- Martin Bolterauer - Zinc
- Miroslav Küzl - Zinc
- Robert Schlegl - Trombón barroco
- Cameron Drayton - Trombón barroco
- Cas Gevers - Trombón Barroco
- Clemens Schlemmer - Dulciano
- Ester van der Veen - Dulciana
- Nora Thiele - Percusión
- Hannes Malkowski - Percusión
- Peter Bauer - Percusión
- Carmen Callejas García - Soprano
Cooperación y selección de programas por Concierto Ibérico
Aquí encontrará un extracto de nuestros programas. Estaremos encantados de enviarle más detalles si lo solicita.
Arabesque - En diálogo danzado con Al-Andalus
Programa escénico interdisciplinar que refleja las influencias moriscas con el bailarín Dani Niemietz y el artista narrativo John Rogers, del Renacimiento al Romanticismo con Ravel y Debussy.
Fandango - Inspiración
Programa interdisciplinar con música española del siglo XVIII y el bailarín Dani Niemietz, especialista en fusiones de danza contemporánea, dedicado a las influencias interculturales del fandango.
Españoletas - Viento español
Una celebración de la música instrumental del Siglo de Oro con obras de Antonio de Cabezón, Diego Ortiz y Gaspar Sanz en una formación de wind consort con guitarra española, percusión y órgano. También puede interpretarse por cuatro o cinco músicos. Reflexión sobre la influencia española en la Europa del siglo XVI, trazada a través de la melodía "Españoletas" y donde se encontraba por doquier. Con este proyecto Concierto Ibérico recibió el apoyo de Neustart Kultur como NACHWUCHENSEMBLE.
Bailar y saltar
Música coral e instrumental del Renacimiento y principios del Barroco: en colaboración con los Niños Cantores de la Iglesia de Nuestra Señora y música de los siglos XVI y XVII interpretada con corneto, flauta dulce barroca, trombón barroco, dulcémele, órgano, guitarra española y percusión.
Día Mundial del Libro - Bremen
Presentación del programa "Suite Cortesana" y "KonzertStattReise - Die Bremer Stadtmusikanten 2.0" en cooperación con StattReisen Bremen, la Shakespeare Company y otros agentes culturales en el marco de la candidatura de Bremen a Ciudad de la Literatura de la UNESCO.
Tonos humanos - Canciones españolas del siglo XVI con la cantante Carmen Callejas
Suite Cortesana: Un viaje en el tiempo al Siglo de Oro de los Habsburgo con locas canzonas, emocionantes sonatas y ornamentados motetes.
Ministriles Stadtpfeiferkultur - Un viaje musical al apogeo de la música española:
Con obras de Antonio Martin y Coll, Bartolomé de Selma y Salaverde y Santiago de Murcia.
KonzertStattReise - Die Bremer Stadtmusikanten 2.0: Un recorrido pionero por la ciudad con música en directo en Bremen en torno a 1600 en cooperación con StattReisen Bremen en torno a los músicos de la ciudad de Bremen en el centro de la ciudad hanseática. Un proyecto patrocinado por KULTURGEMEINSCHAFTEN.
Monteverdi - Vísperas de la Virgen María
En el marco del Festival Diademus, Roggenburg: Presentación de nuestro programa "Ministriles Stadtpfeiferkultur" (véase más arriba) y participación en el concierto de clausura "Marienversper" de Monteverdi.
Glosas y Danzas: Música virtuosa española e italiana del siglo XVII
Todos los programas pueden adaptarse y completarse en función de las necesidades y la ocasión.
Mecenas del Concierto Ibérico
Concierto Ibérico está patrocinado por:
¿Quiere apoyarnos?
Hazte mecenas de Concierto Ibérico
¿Le conmueve esta música viva y con carácter tanto como a nosotros?
Hacer música con instrumentos históricos o reconstruidos, investigar las fuentes musicales y transferir los facsímiles a partituras reproducibles requiere unas condiciones marco ligadas a un trabajo musical muy intenso, inversiones permanentes y un desembolso económico inesperadamente elevado.
Si desea apoyar la realización de nuevos proyectos, posibilitar grabaciones exclusivas en CD o contribuir al mantenimiento o ampliación de los instrumentos, póngase en contacto con nosotros([email protected]). Al hacerlo, apoyará proyectos innovadores y sostenibles que tengan una conexión (supra)regional.
Asociación de Apoyo GlossArte e. V .
La Sparkasse Bremen
IBAN DE48 2905 0101 0083 2445 74
BIC: SBREDE22XXX
Uso previsto: "Donación al Concierto Ibérico"
Si desea apoyarnos, recibirá un recibo de donación.
Concierto Ibérico lleva la música española al norte de Alemania
La música española desde el Renacimiento hasta el Romanticismo y sus influencias en toda Europa están en el centro del trabajo de nuestro conjunto Concierto Ibérico.
Tocamos esta música con diferentes instrumentos históricos, donde cada músico domina varios instrumentos de viento, de teclado o de cuerda; de acuerdo con las fuentes históricas, que se refieren a este repertorio como "todo tipo de instrumentos". Ocasionalmente también trabajamos con bailarines o cantantes.
Próximos conciertos
No se ha encontrado ningún puesto
Opiniones sobre Concierto Ibérico
Crítica del estreno de "Arabeske" el 31 de mayo de 2024 en el Sendesaal de Bremen
"El ritmo distintivo lo aporta el tambor agitador, al que luego se unen el clavicordio, la guitarra española, la flauta dulce y el trombón. Como todos los instrumentos son de construcción histórica (trombón de ánima estrecha), hay un equilibrio perfecto entre ellos. Las castañuelas de rápido traqueteo y el brillante sonido de la pandereta tintineante aportan un auténtico sonido español; el ritmo palpitante es casi omnipresente".
"Las actuaciones de la bailarina Dani Niemietz son sin duda lo mejor de la noche. No se trata sólo de que actúe con un vestuario impresionantemente elegante, colorido y cambiante. Sus gráciles movimientos, compuestos de elementos de la danza del vientre clásica, el flamenco, las danzas folclóricas de la India y el norte de África, el ballet y diversas formas contemporáneas, son siempre expresivos, estéticos y etéreos, siempre como una gacela y flexibles hasta la última falange de los dedos de manos y pies".
"...en la farsa del curioso Nasreddin, Rogers está en su elemento; gestual y mímicamente, presenta el ingenioso cuento del búho con humor e ingenio convincentes".
(Dr. Gerd Klingeberg en Klassik-begeistert.de, 31.5.24).
Reseña del CD "Españoletas - Spanish Wind"
"El juego aquí es brillante"
(Peter Loewen en American Record Guide 05/06, 2023)
"El estilo de la música y los instrumentos forman un sonido característico en los 22 temas. Pero de una obra a otra hay mucho entretenimiento. Ya sea a través de las combinaciones de instrumentos, los cambios de ritmo, la instrumentación completa o el adelgazamiento del sonido. Un álbum maravilloso, elaborado con precisión y pasión".
(Elisabeth Richter en Fono Forum, abril de 2023)
Reseñas sobre el concierto del 26.3.2023 en el Michaeliskloster de Hildesheim
Actuaciones individuales virtuosas:
"En la pieza "Españoletas" de Gaspar Sanz -que da nombre al programa- todos estos contrastes se ponen de manifiesto. Los instrumentistas no sólo hacen gala de virtuosas interpretaciones individuales, sino también de su maestría en el conjunto. Aunque la parte de acompañamiento del trombón es a menudo más complicada y ornamentada que la propia melodía, Martínez nunca ahoga a sus colegas. Lea Suter al órgano demuestra la misma fuerza musical".
Experiencias sonoras paradójicas:
"El estilo de tocar del guitarrista Miguel Bellas puede calificarse sin duda de funky y el manejo de los instrumentos de percusión por parte de Peter Kuhnsch podría servir perfectamente para la introducción esférica de un estándar de jazz. El virtuosismo de los instrumentos melódicos -Juan González Martínez al trombón e Inés Pina Pérez a la flauta- casi invita al aplauso tras pasajes particularmente rápidos o líricos."
(Hildesheimer Allgemeine Zeitung, 27 de marzo de 2023)
Crítica del concierto del 17 de abril de 2022 en el marco de los "Schnitger Tage 2022", Ganderkesee
Descubrimientos de la música española:
"La música del programa titulado "Espanoletas - Spanish Wind" del "Concierto Ibérico" fue también extremadamente animada. [...] Y mostró una vez más la entusiasta alegría de tocar y el virtuosismo del conjunto del "Concierto Ibérico" en plena formación, que fue aplaudido después de cada pieza y con un gran aplauso final."
(Günter Matysiak en el Weser-Kurier, 19 de abril de 2022)
Nuestros programas actuales
Ensaladas - Salud para escuchar
La alimentación sana está en boca de todos estos días; ¡esperemos que la suya también!
Al menos así era en la España del siglo XVI, cuando se inventó el género musical de la ensalada, un batiburrillo de melodías conocidas, canciones en muchos idiomas, sacras y profanas, dramáticas y festivas, populares entre jóvenes y viejos, ricos y pobres. En resumen: una ensalada de colores para todos, que se tocaba por todo el país, en tabernas y palacios.
Con este programa, Concerto Ibérico demuestra que estas grandes ensaladas no han perdido ni un ápice de su apetitoso atractivo hasta nuestros días, y le introduce en la alimentación sana de una forma totalmente nueva ...
Arabesque - en diálogo dancístico con Al-Andalus
En este programa, utilizamos la música, la danza y la poesía para contar historias de Al-Andalus, la España gobernada por los moros en la Edad Media: de la belleza de las princesas moras o de las noches de luna llena en la Alhambra, del Palacio de la Alegría o de los intérpretes de Toledo.
Desde el siglo VIII hasta el XV, los árabes dominaron gran parte de la Península Ibérica, por lo que cristianos, musulmanes y judíos tuvieron necesariamente que coexistir aquí de alguna manera. Naturalmente, esta coexistencia no estuvo exenta de conflictos, pero siempre hubo largos periodos de auténtica paz, caracterizados por la tolerancia y el respeto entre los grupos religiosos, asegurados por tratados y alianzas, por lo que los historiadores o filólogos suelen referirse a estos siglos de dominio árabe como "El milagro de Al-Andalus".
Sorprendentemente, fue precisamente la coexistencia de culturas la que propició un especial florecimiento de las ciencias y las artes sin parangón, una coexistencia que hizo posibles edificios como la Alhambra, la poesía más sutil y la música más cautivadora, y que dio lugar a una cultura festiva especial en la que la música, la danza y la poesía iban absolutamente de la mano.
Ahora queremos compartir este florecimiento con los visitantes de nuestros conciertos. Así que puede esperar un festival lleno de música -desde la Moresca renacentista hasta el Bolero de Ravel-, puede esperar al cuentacuentos John Rogers con historias hispano-musulmanas de Goethe, Irving y Nasruddin, y puede esperar las fascinantes actuaciones de danza de Dani Niemietz, que hará realidad esta coexistencia de culturas en estilos de danza que van desde la danza del vientre a la danza contemporánea pasando por el dialecto flamenco. En resumen: ¡experimente en nuestro programa la maravilla de ocho siglos de convivencia de tres culturas en tres artes!
Fandango - Inspiración
Una noche de alegría bailada de vida y amor
El fandango, al que queremos dedicar este programa, era el baile nacional de España en el siglo XVIII. Ricos o pobres, jóvenes o viejos, grandes o pequeños: casi todo el pueblo conocía las figuras básicas de este improvisado baile cantado, que se bailaba tanto en los teatros como en las calles, en las tabernas y en los palacios de las clases altas. El fandango, generalmente acompañado de guitarra y castañuelas, era y sigue siendo simplemente un baile de alegría de vivir.
Y -como lamentaban muchos mojigatos contemporáneos de la época- era también un baile de placer amoroso: "Los cuerpos se mueven al son de las cadencias de la música, con toda excitación apasionada, en movimientos sumamente voluptuosos, con zapateados, miradas, saltos, con todas las figuras rebosantes de intenciones lascivas", se quejaba el Deán de Alicante en 1712. Y por si esto no fuera suficiente prueba de los encantos del fandango, puede estar seguro de que hasta el propio Giacomo Casanova calificó expresamente al fandango como "el baile más seductor y voluptuoso del mundo". Y él lo sabía...
Los orígenes del fandango aún no se han investigado a fondo, pero está claro que tiene influencias orientales y/o sudamericanas.
Sumérjase en el mundo de las raíces del flamenco - el fandango en un enfoque musical improvisado por Concierto Ibérico en colaboración con una de las bailarinas más versátiles de la actualidad, Daniela Niemietz.
Españoletas - Spanish Wind
Sonidos del Siglo de Oro - Los Ministriles y su música hacia 1600
Españoletas- Spanish Wind" quiere resucitar el juego de estos ministriles y también hacer partícipes a los oyentes de hoy. Con música festiva del Renacimiento y del primer Barroco, llevamos a los concertistas a un viaje en el tiempo al Siglo de Oro, la edad de oro de España, cuando compositores como Antonio de Cabezón, Diego Ortiz y Gaspar Sanz eran celebrados en toda Europa.
En este concierto, animadas danzas, bellas canzonas y emocionantes recercadas, interpretadas por un conjunto histórico de Ministriles, transmiten la impresión de la tremenda alegría de vivir y el estimulante deseo de fiesta y de celebración que desprende la música de gaiteros españoles de los siglos XVI y XVII.
Ensemble Concierto ibérico
Con nuestra música, queremos promover el intercambio intercultural entre España y el resto de Europa que ha existido desde el Siglo de Oro, la edad de oro de España desde mediados del siglo XVI hasta mediados del siglo XVII. Más allá de las fronteras europeas, profundizamos en nuestra exploración artística de las influencias interculturales entre la Península Ibérica y América Latina, África y Oriente Medio para dirigirnos a nuestro público en un diálogo intercultural actual de hoy con sonidos del pasado y del presente.
Nos gusta especialmente presentar nuestra música en lugares y festivales históricos, pero también alternativos e innovadores. En los últimos años, por ejemplo, hemos tocado en el recién creado Centro de Arte del Tabakquartier de Bremen y en el Kulturnhalle de Leipzig o en la Iglesia de San Petri y la Catedral de Bremen de Hamburgo, o en festivales como el Kasteelconcerten-NL (2024), el Día Mundial del Libro (2023), el Arp-Schnitger-Tage (2022), el Diademus-Festival (2021) y una gira por España (2019) con motivo del 200 aniversario de los Músicos de la Ciudad de Bremen.
En colaboración con el organizador educativo creativo StattReisen Bremen, trasladamos a los visitantes al Bremen del siglo XVI con un guía turístico y presentamos la música de los verdaderos Músicos de la Ciudad en un concierto a pie con recorrido por la ciudad: KonzertStattReise. Además, ofrecemos un KonzertStattReise en torno al desarrollo de la ciudad, las numerosas posibilidades de disfrute e inspiración del tabaco en el Barrio del Tabaco de Bremen.
Como joven conjunto, hemos sido seleccionados y apoyados por la Kulturstiftung der Länder, el Deutscher Musikrat y el Senador de Cultura de Bremen. En 2022 publicamos nuestro primer CD "Españoletas - Spanish Wind".
Los músicos del Ensemble Concierto Ibérico
Juan González Martínez
Trombón renacentista y barroco y dirección artística
Juan González Martínez pone nuevos acentos en sus proyectos artísticos como director de conjunto y es miembro fundador de nuestro conjunto. Su musicalidad y sus dotes interpretativas representan una paleta de colores tonales que le permiten una expresividad impresionante tanto en el toque virtuoso como en el cantabile.
Se le considera uno de los trombonistas más versátiles de la nueva generación en el campo de la práctica interpretativa histórica. Inicialmente estudió trombón histórico con Wim Becu en Bremen y La Haya. Toca con renombradas orquestas y conjuntos de la escena de la música antigua de toda Europa con instrumentos históricos y estudia su estilo específico de interpretación desde el Renacimiento hasta el Romanticismo para revitalizar su sonido original. > a la vita
Inés Pina Pérez
Flautas dulces renacentistas y barrocas
Inés Pina Pérez nació en Huesca (España). Entre 2012 y 2019 completó sus estudios de flauta dulce en España y Alemania con Vicente Parrilla y Han Tol, complementados con clases magistrales con Katharina Bopp, Kees Boeke, Dan Laurin y Pamela Thorby, entre otros. Actualmente es miembro de varios conjuntos que actúan regularmente en Alemania, los Países Bajos y Suiza. Su conjunto Thamyris fue finalista del "Förderpreis-Wettbewerb Alte Musik 2020/21" en Sarre. También ha sido galardonada como solista en el concurso Moeck Solo Recorder Competition 2021.
Lea Suter
Órgano, clave, clavicordio
Además de su actividad concertística internacional como solista, Lea Suter, nacida en Suiza, también trabaja como tutora en la Academia Internacional de Órgano y Clavicordio de Smarano (Italia). Para la temporada 22/23, recibió la beca #MusikerZukunft de la Fundación Alemana de Orquestas por su exploración del clavicordio. Como solista en el clavicordio de 16 pies, actúa regularmente con orquestas barrocas. En 2020 publicó el podcast "Glocke Orgel digital" con el histórico órgano Sauer (1928) del Konzerthaus de Bremen, que también dio lugar a una grabación en CD en el sello Dabringhaus & Grimm. También actúa con su propio Weckman Consort y en otros conjuntos como el Dúo GlossArte y Concierto Ibérico.
Miguel Bellas
Guitarra barroca, tiorba
Miguel Bellas descubre su instrumento a través de la música rock y posteriormente estudia guitarra jazz con la guitarrista Kely García, guitarra clásica con la profesora Margarita Escarpa y laúd con el profesor Rolf Lislevand por toda Europa. Desarrolla su versatilidad como músico solicitado tanto como solista como compañero de música de cámara de varios conjuntos de renombre (Artemandoline, Nuria Rial, Anton Steck, La Gallarda, Ensemble Pretiosa, I Fedeli, Stuttgarter Kammerorchester, O/Modernt, Ad Fontes). Actúa regularmente con la soprano letona Baiba Urka y enseña guitarra en la Escuela de Música de Renningen (Alemania).
Peter Kuhnsch
Percusión
Peter Kuhnsch nació en Núremberg. Durante sus estudios de percusión en la Universidad de Música y Teatro de Leipzig, la variedad de instrumentos y estilos fue su máxima prioridad. Su pasión por los tambores de mano de las culturas orientales le llevó a colaborar con la música persa, árabe y antigua.
Ahora vive en Berlín y disfruta de su abundancia musical.
Dani Niemietz
Danza
Dani Niemietz - profesora de danza, bailarina, coreógrafa y profesora de necesidades especiales (M.A.) de Hannover. Comenzó su carrera de danza a los dos años con rítmica, ballet clásico y danza española. Con el tiempo, el jazz y la danza moderna la llevaron a la danza egipcia y a numerosas fusiones de danza contemporánea. Ha actuado sobre el escenario desde su más tierna infancia. Además de sus compromisos nacionales e internacionales, se la puede ver a menudo en diversos escenarios de Hannover. Por ejemplo, ha bailado en la Ópera Estatal de Hannover, el Teatro del Jardín de Herrenhausen, el invernadero y el Festival de Arte de Herrenhausen. Más recientemente, actuó como solista en la serie de conciertos barrocos de Herrenhausen bajo la dirección de Alon Sariel. En sus obras como solista y coreógrafa, combina numerosos géneros en una fusión única. Su principal objetivo es llegar al público con un lenguaje de movimiento adecuado, y encontrar un lenguaje con el que contar una historia para la que no hay palabras. Como profesora de FCBD®Style y Flamenco Dialect, goza de reputación internacional y forma a bailarines y profesores de baile de todo el mundo.
Invitados
- Anna Schall - Zinc
- Martin Bolterauer - Zinc
- Miroslav Küzl - Zinc
- Robert Schlegl - Trombón barroco
- Cameron Drayton - Trombón barroco
- Cas Gevers - Trombón Barroco
- Clemens Schlemmer - Dulciano
- Ester van der Veen - Dulciana
- Nora Thiele - Percusión
- Hannes Malkowski - Percusión
- Peter Bauer - Percusión
- Carmen Callejas García - Soprano
Selección del programa del Concierto Ibérico
Aquí encontrará un extracto de nuestros programas actuales. Estaremos encantados de enviarle más información si lo solicita.
Arabesque - En diálogo danzado con Al-Andalus
Programa escénico interdisciplinar que refleja las influencias moriscas con el bailarín Dani Niemietz y el artista narrativo John Rogers, del Renacimiento al Romanticismo con Ravel y Debussy.
Fandango - Inspiración
Programa interdisciplinar con música española del siglo XVIII y el bailarín Dani Niemietz, especialista en fusiones de danza contemporánea, dedicado a las influencias interculturales del fandango.
Españoletas - Viento español
Una celebración de la música instrumental del Siglo de Oro con obras de Antonio de Cabezón, Diego Ortiz y Gaspar Sanz en una formación de wind consort con guitarra española, percusión y órgano. También puede interpretarse por cuatro o cinco músicos. Reflexión sobre la influencia española en la Europa del siglo XVI, trazada a través de la melodía "Españoletas" y donde se encontraba por doquier. Con este proyecto Concierto Ibérico recibió el apoyo de Neustart Kultur como NACHWUCHENSEMBLE.
Bailar y saltar
Música coral e instrumental del Renacimiento y principios del Barroco: en colaboración con los Niños Cantores de la Iglesia de Nuestra Señora y música de los siglos XVI y XVII interpretada con corneto, flauta dulce barroca, trombón barroco, dulcémele, órgano, guitarra española y percusión.
Día Mundial del Libro - Bremen
Presentación del programa "Suite Cortesana" y "KonzertStattReise - Die Bremer Stadtmusikanten 2.0" en cooperación con StattReisen Bremen, la Shakespeare Company y otros agentes culturales en el marco de la candidatura de Bremen a Ciudad de la Literatura de la UNESCO.
Tonos humanos - Canciones españolas del siglo XVI con la cantante Carmen Callejas
Suite Cortesana: Un viaje en el tiempo al Siglo de Oro de los Habsburgo con locas canzonas, emocionantes sonatas y ornamentados motetes.
Ministriles Stadtpfeiferkultur - Un viaje musical al apogeo de la música española:
Con obras de Antonio Martin y Coll, Bartolomé de Selma y Salaverde y Santiago de Murcia.
KonzertStattReise - Die Bremer Stadtmusikanten 2.0: Un recorrido pionero por la ciudad con música en directo en Bremen en torno a 1600 en cooperación con StattReisen Bremen en torno a los músicos de la ciudad de Bremen en el centro de la ciudad hanseática. Un proyecto patrocinado por KULTURGEMEINSCHAFTEN.
Monteverdi - Vísperas de la Virgen María
En el marco del Festival Diademus, Roggenburg: Presentación de nuestro programa "Ministriles Stadtpfeiferkultur" (véase más arriba) y participación en el concierto de clausura "Marienversper" de Monteverdi.
Glosas y Danzas: Música virtuosa española e italiana del siglo XVII
Todos los programas pueden adaptarse y completarse en función de las necesidades y la ocasión.
Mecenas del Concierto Ibérico
Concierto Ibérico está patrocinado por:
¿Quiere apoyarnos?
Hazte mecenas de Concierto Ibérico
¿Le conmueve esta música viva y con carácter tanto como a nosotros?
Hacer música con instrumentos históricos o reconstruidos, investigar las fuentes musicales y transferir los facsímiles a partituras reproducibles requiere unas condiciones marco ligadas a un trabajo musical muy intenso, inversiones permanentes y un desembolso económico inesperadamente elevado.
Si desea apoyar la realización de nuevos proyectos, posibilitar grabaciones exclusivas en CD o contribuir al mantenimiento o ampliación de los instrumentos, póngase en contacto con nosotros([email protected]). Al hacerlo, apoyará proyectos innovadores y sostenibles que tengan una conexión (supra)regional.
Asociación de Apoyo GlossArte e. V .
La Sparkasse Bremen
IBAN DE48 2905 0101 0083 2445 74
BIC: SBREDE22XXX
Uso previsto: "Donación al Concierto Ibérico"
Si desea apoyarnos, recibirá un recibo de donación.